Por varias décadas el término “películas basadas en videojuegos” no estuvo precisamente asociado a calidad. De hecho, en numerosas ocasiones representó de lo peor que recibimos en el séptimo arte y en la caja boba. No obstante, ejemplos recientes como “Detective Pikachu”, “Arkane”, “Cyberpunk Edgerunners” y “Sonic 2” mostraron una tendencia creciente de esfuerzo y dedicación. Y en este sentido, la serie de “The Last of Us” podría ser una gran adaptación.
Contexto
La obra original, lanzada en 2013 para la PS3, maravilló a las masas gracias a su jugabilidad cruda y su historia cruel pero hermosa. Fue un título que causó un impacto tanto en los gamers como incluso en la audiencia casual.
Fue así como recibió una remasterización un año después, un remake gráfico en 2022 y una secuela el año del Covid-19. No obstante, ya desde sus primeros años, pensaba ser un proyecto multimedia.
De esta forma, se confirmó originalmente una adaptación cinematográfica, idea que no parecía tan buena cuando se considera la longitud del videojuego. Afortunadamente, este concepto fue cancelado, y se anunció una serie de televisión en 2020, lo cual es mucho más tentador.
Incluso si su videojuego secuela es probablemente uno de los productos más controversiales de la industria del entretenimiento, no se puede negar que la idea de una serie de The Last of Us tiene potencial. Después de todo, su narrativa fue sumamente aclamada, y sus personajes, queridos, a pesar de todas sus fracturas humanas.
No obstante, también tenía decentes posibilidades de fracasar. No solo por el trayecto usual de adaptaciones basados en el videojuego, sino porque hablamos de adaptar una obra que pertenece a un medio interactivo. Por ende, lo que funcione para lo último no necesariamente servirá para un formato de serie de televisión.
“Simplemente funciona”
Lo increíble en “The Last of Us” es que, al menos en su primer episodio, su efectividad se reduce a una simple razón: es una adaptación fiel. Aunque, en cierta forma, eso también habla mucho del guion original de 2013, siendo justos. Así, como alguien que jugó varias veces el título original, esta serie es sumamente fiel.
Aunque, no solo se queda en eso. Por tan buena receta que sea, y que posea excelentes ingredientes, si no se supiera cómo combinarlos no funcionaría. Dicho esto, no es una recreación idéntica, sino que aprovecha su formato para expandir y contextualizar elementos de la obra en la que se basa.
Tenemos que recordar que la historia original estaba encasillada dentro de un medio interactivo. Por ende, al crearlo, hay factores que considerar, como ritmo de jugabilidad y que los usuarios no se “aburran” por la falta de input.
La serie es un medio completamente distinto. Es uno regido por el diálogo, cinematografía, guion y personajes. Y mientras que los dos últimos aspectos estaban bien cubiertos, se debía hacer más. De esta forma, se nos da más detalles que no solo ayudan a meternos más en el mundo, sino que se sienta más real.
Literalmente la primera escena se encarga de explicarnos la infección real en la que se basa la historia. Así, se nos da un elemento de terror al decirnos: “Sí, esto podría pasar”. Agregado a esto, los personajes tienen más tiempo para respirar, poseemos más tiempo con ellos y llegamos a conocerlos más.
No obstante, nunca se desvía demasiado de su enfoque principal de ser una adaptación de la excelente obra de 2013. Y es así como tenemos un paquete que es ambos muy fiel y con detalles que los fanáticos hardcore apreciarán y que las audiencias casuales encontrarán intrigantes.
Capturar la sensación con elegancia
Sin embargo, una buena serie no depende solo de su historia y personajes. La cinematografía está muy bien cuidada, particularmente al mostrarte la escala de la infección. Aunque también tenemos planos más cercanos para darte la sensación de claustrofobia y tensión por los que pasan nuestros personajes.
Y las actuaciones son excelentes hasta ahora. Pedro Pascal encasilla perfectamente la crudeza y desolación de Joel, mientras que Bella Ramsey encuadra magistralmente el lado sarcástico y presumido de Ellie. También vale mencionar a Anna Torv, quien captura la intimidad de Tess, así como su compasión hacia Joel.
Del lado musical es también bien hecho. Ocasionalmente utiliza piezas de la obra original, pero también suma composiciones originales, aunque no son tan memorables como las del argentino Gustavo Santaolalla.
Además, posee efectos visuales tan buenos que no parecen hechos para televisión. Esto sin mencionar la excelente presentación de los infectados. Mientras no se vio mucho hasta ahora, hay detalles no vistos en los juegos que le agregan cierto asco y terror.
Hasta ahora…
Sé que solo es el primer episodio. Pero ya en sus primeros 80 minutos, “The Last of Us” muestra una dedicación plena, no solo en hacer una adaptación fiel, sino en ser una gran serie de por sí.
Es fácil denotar la pasión y el amor que hay detrás de ella. Camina una cuerda muy floja que, hasta ahora, pasa con tal éxito que lo hace ver simple. Dado que la primera temporada adapta el primer título, queda ver como serán los grandes momentos de la obra adaptados a la pantalla chica.
Pero, por ahora, estoy impresionada, y considerando las críticas y ratings, muchos más también. Con suerte, de seguir así, “The Last of Us” se convierta en un ejemplo a seguir de adaptaciones hechas con pasión y amor.
Ya su primer episodio fue tan bueno que me hizo querer volver a jugar el original. Incluso de a poco me convence comprar el remake cuando salga en Steam. Si eso no habla de la calidad de esta primera demostración, no sé qué lo hará.
Escrito por Ignacio Magnacco
Más noticias en Tiempo Libre
El Globo De Oro para “Argentina 1985”: ¿Qué tan cerca estamos del Oscar?